B：Alber Elbaz 曾经提到过，许多高级时装屋的工作人员平均年龄已经超过了60 岁。针对人员老化问题，高级时装公会有没有相应举措呢？
　　G：高级时装公会旗下有许多时尚学校，除了培养设计师之外，还培养技术人员。今天，我们不仅把传统技术传授给学生，也教他们新的科技，例如激光剪裁。我们认为教育和培训是最根本的，所以人员短缺的问题不存在。
　　时尚业曾被严格地限制在法国本土发展，因此巴黎的时尚学院自然是最好的。但随着东京、纽约、伦敦、安特卫普等城市成为时尚中心，它们自己的时尚学院也诞生了。高级时装公会认识到，我们必须在巴黎成立一个具有国际规模的创意培训中心。1998 年开始，“时尚园（Cite de la Mode）”计划得以启动，它将于今年9 月开幕。在这个创新重于经营的时代，打破来自各国管理者和创意者之间的樊篱，将他们聚集在同一个屋檐下是非常必要的。

　　B：比起过去来，今天的时装设计师显然更为繁忙。他们每年要准备更多的款式，发布更多的系列。很多设计师都认为自己缺乏创作时间。对此您怎么看？
　　G：我认为这取决于每个设计师的情况。有些设计师除了做设计之外，还要从事媒体和公关事务。在我看来，如果他们能专注设计，那么只要配备一两个助手，就已经足够完成所有工作了。

　　B：这么说，很多设计师都成了明星，比如Karl Lagerfeld、Marc Jacobs 等，您认为这不是好事吗？
　　G：不，我觉得这是一件很好的事情。其实早在1955 年，Karl Lagerfeld就开始受到媒体的注意，这决不是坏事。总的来说，这是个个人喜好问题，Martin Margiela 就从来不接受采访。

　　B：这是否意味着他们拥有改变大众穿着之道和生活方式的更大权利？
　　G：实际上他们不可能拥有更多的权利或者尊严。他们拥有的只是对时尚趋势正确或者错误的认识。一个失败的系列怎么可能为他们赢得名声呢？

　　B：很多电视节目比如ProjectRunway、Fashion Fringe 都在做新锐设计师的选拔。以业内人士的眼光看，您认为这是有实际意义的，还是仅仅娱乐大众的真人秀？
　　G：在我看来，这种选拔只是真人秀而已，我一点也不关心。

　　B：今天的新晋设计师如果想要创建自己的品牌，成功的可能性大吗？
　　G：自时尚业本来就是所有工业门类中最难操纵管理的，因为它恰恰需要由创意来灌溉培养。在品牌创建初期，创意设计必须强制性地占据主导地位，如此才能在下一步将发言权甚至决定权交给工业生产。我们不难理解，在著名的时装品牌里，和谐气氛是罕见的，能够长期取得成功也是极少见的例外。近10 年来比较成功的牌子，我认为是Dorien van Norton 和Martin Margiela。不过目前判断他们成功与否，事实上为时尚早。我不觉得现在他们的境遇比50 年前更难，只不过今天的新品牌需要更多资金。在这里我指的是成衣。对高级时装品牌而言，你需要的只有天赋。Chanel 当年只雇佣了150 名工人。很多享有盛名的品牌一开始只有设计师一个人，或者是两三人的工作室而已。